O diretor do nosso tão aguardado filme deu várias entrevistas sobre o filme e à medida que forem saindo, nós colocaremos aqui no site. Esta aqui é interessante, pois fala da escolha de Zoey e Danila e várias outras curiosidades, vale a pena ler! Depois nos contem o que vocês acharam?

Diretor Mark Waters fala do mundo de ‘Vampire Academy’ com a Page to Premiere

Tivemos a oportunidade de conversar com o diretor de Vampire Academy, Mark Waters, por telefone, tudo sobre como ele se envolveu com a adaptação de uma série incrível de Richelle Mead, elencando os personagens, cenas que o deixava nervoso, e muito mais. O filme é estrelado por Zoey Deutch como Rose, Lucy Fry como Lissa, e Danila Kozlovsky como Dimitri – o filme chega aos cinemas em 14 de fevereiro de 2013.

Estamos todos muito animados sobre Vampire Academy. Há tantos filmes YA saindo e há a pressão de sucesso ou fracasso. O que o atraiu para Vampire Academy e o que fez você colocar a sua confiança neste projeto?

Foi estranho, mas eu meio que cheguei aqui através do meu irmão. Meu irmão foi abordado para escrever o roteiro e quando ele começou a falar sobre a história, falar sobre esta personagem principal de Rose e a conexão interessante que teve com Lissa, eu me encontrei ficando intrigado. Então, o produtor veio separadamente para mim e me mandou os livros e quando eu li os livros que eu percebi, bem francamente eu leio um monte de ficção YA de qualquer maneira e, quando eu li Vampire Academy, fiquei muito impressionado que eu gostei dessa personagem principal. Ela não era uma ingênua. Na maioria das vezes quando você encontra essas pessoas, eles não sabem nada sobre o mundo sobrenatural e eles são trazidos a este mundo e você aprende sobre ele através de seus olhos. Eles são basicamente estes inocentes virginais e eu amei o fato de que Rose não era isso. Rose era alguém que já estava profundamente enraizada no mundo e não era uma criatura doce, ingênua, ou tímida. Se alguma coisa, ela era alguém que era indisciplinada e pertinente, engraçada, subversiva, e eu gostei de tudo sobre essa energia. O roteiro de meu irmão francamente era a única coisa que me ultrapassou. Ele foi capaz de ser muito leal aos livros, mas fazer algo com o mesmo empolgado humor e sagacidade que já está lá no livro de Richelle. Acho que ele o pegou e colocou mais desenvolvido. Isso também me fez muito animado.

Quando você leu pela primeira vez o roteiro, você teve uma visão de como você queria retratar a academia e os personagens que estão na história?

É uma coisa interessante, porque quando você lê alguma coisa, você tem essa imagem que vem na sua cabeça, ok é isso que essa coisa se parece, então você continua indo, tentando descobrir essa coisa em seu cérebro. É muito difícil de fazer às vezes. Estamos fazendo este filme não com um grande orçamento, eu quero dizer, esse não é um filme onde nos é dado um orçamento de cem milhões de dólares. Ele foi feito para significativamente menos do que isso, então sabíamos que tínhamos que encontrar um lugar que fosse o mesmo local. Nós vasculhamos em todos os Estados Unidos, em torno de Massachusetts. Tivemos essa ideia de que, a única coisa na minha cabeça era que no meio de Montana, no meio das montanhas, há essa academia, que foi construída há mais de 200 anos, e existia lá e é uma academia com a velha cultura do mundo europeu e gótica antiga, mas está no meio da atual Montana. Uma vez que você meio que sai do mundo moderno e vai para trás do portão, é quase como se estivesse em um lugar fora do tempo, que não se parece como se possuísse um shopping moderno americano. É o tipo que o leva a uma busca por todo o lugar. Analisamos Tchecoslováquia e alguns outros países. Acabamos encontrando um lugar que estava ao sudoeste de Londres chamado de Charter House School, e um fato interessante é que é onde Peter Gabriel e Genesis se conheceram e formaram sua banda. Encontramos esta escola e assim que nos dirigíamos para o campus, pensei que isto é Vampire Academy. Esta é a coisa mais próxima que eu vi, sobre a imagem na minha cabeça de que este lugar deve ser parecido. Você sabe, um grande campus com um monte de prédios interessantes e conexões com um monte de passagens secretas. Esse já tinha a sensação da escola logo ali parada, e por isso tivemos sorte de eles concordarem em nos deixar filmar lá.

Qual era a atmosfera no set? Foi ótimo para os fãs, porque os membros do elenco ficaram tão entusiasmados com as filmagens e twittavam. Havia fãs no Twitter que estavam mudando suas programações inteiras de sono só para se manterem acordados e obterem imagens do elenco. Os fãs estão tão entusiasmados de qualquer maneira e ter o elenco tão animado e envolvido com os fãs alimentava mais isto.

Eu não estou no Twitter, mas eu amo o fato de que todos os membros do meu elenco são desta idade e a geração em que isso é algo que se faz sem pestanejar. É claro que eles estão fazendo isso, mas para mim, eu tenho o papel da pessoa que está sempre trabalhando. Quando você está atuando em um filme, você não está sempre no set, o foco não é sempre em você e isso varia. Às vezes você está gravando, às vezes você está na maquiagem, às vezes você está esperando em seu trailer enquanto estamos iluminando. Eu sou o cara que está sempre trabalhando. Eu tendo a manter uma boa energia no set apenas por causa do fato de que eu sou loucamente bem organizado, então as coisas funcionam bem e as pessoas não estão meio que com pressa ou sob pressão. Eu tento fazer isso, então os atores nunca sentem se eu estou me sentindo pressionado, para que eu possa apenas, com eles, ter um espaço privado onde nós podemos trabalhar juntos. O tom era sempre bom, e também o fato de que o roteiro de meu irmão tem um monte de humor, isto fez que, quando você está gravando, você sabe, alguns dias que você está gravando coisas mortalmente sérias e fazendo acrobacias muito elaboradas às vezes, mas isso não são todos os dias de filmagem. Se você estivesse fazendo um filme muito mais sério, filme de ação pura, então eu poderia perceber todos os dias começar a ter um pouco de resistência, porque tudo que você faz todo dia é se preparar, explodir coisas e fazer ação, o que fica cansativo . Mas neste caso, porque os atores têm que fazer todo esse rico e muito divertido diálogo que meu irmão escreveu, eu acho que ele fez isso para que os dias no set tivessem muita variedade e eles foram capazes de se divertir enquanto trabalhavam duro.

Você escolheu um elenco muito eclético, no sentido de que você tem alguns que são muito conhecidos e alguns que são desconhecidos, mas eu teria que adivinhar que no fandom a escolha de Dimitri e Rose foi muito esperada… Sei que pessoalmente eu estava muito ansioso para eles. O que fez você decidir ir com os atores que você foi, com a escolha de Zoey e Danila.

Zoey apenas se distanciou de todos em um elaborado processo de audição. Eu vi centenas de atrizes para Rose e abri a procura a qualquer pessoa. Vimos gravações de todo o redor do mundo, tanto para Rose quanto para Lissa. Havia apenas algo sobre Zoey como Rose. Senti que Zoey não parecia com ela imediatamente para mim, porque ela não é uma menina grande, atlética, mas ela tem um grande senso de corpo e se comprometeu a trabalhar em seu físico. Ela acabou de passar meses e meses de treino físico e também fazendo treinamento de luta para que ela passasse muita credibilidade nas habilidades de guarda costas de Rose e faz uma grande “porrada” no filme, mas isso não era a coisa com a qual ela se assemelha. Ela só tem essa essência da atitude que Rose tem. Eu acho que eu disse no início desta conversa que Rose não é uma ingênua. Ela é alguém que é agressiva, tem um monte de insurreição na sua atitude e senso de humor. Isso é algo que para Zoey apenas vem naturalmente para ela e acho que ela foi meio que capaz de fazer o diálogo bastante complexo do meu irmão de uma forma que era muito naturalista e não como ela estivesse sendo forçada a fazer algo inventado ou estilizado e ela foi capaz de fazê-lo funcionar. Quando chegou a esse ponto e nós estávamos reanalisando pessoas, misturando e combinando onde iríamos colocar juntas a nossa Rose favorita e Lissa favorita para todos os tipos de pares, ela foi meio que a melhor com todos. Ficou claro que não havia um número dois.
Eu provavelmente deveria ir e falar sobre Dimitri logo. Dimitri é ainda mais interessante aliás. Mais uma vez nós testamos centenas de atores e descobrimos que quase todos que estavam lendo eram meio constrangedores, porque eram todos atores da América, Inglaterra. Todos os lugares. Mesmo países eslavos… tentando fazer um sotaque russo e sendo meio embaraçoso. Não era que eles não fossem bons atores. Só que simplesmente não parecia real. Lembro-me de perguntar frustrado para meu diretor de elenco – não existe algum ator russo que fale inglês que pode fazer esse papel? Infelizmente, a maioria dos atores russos, mesmo os que falam inglês, não consegue realmente fazer este diálogo bastante complexo que o meu irmão escreve, que é realmente grande e divertido de se ouvir quando é bem feito. Mas é difícil quando você tem um ator que realmente não têm a facilidade para ele. Então nos deparamos com Danila Kozlovsky, que só acontece de ser a maior estrela na Rússia. Quero dizer, seus dois últimos filmes foram, em cada ano, as bilheterias de maiores sucessos na Rússia, por isso ele era muito conhecido por lá, mas realmente nunca tinha feito qualquer filme nos Estados Unidos até o momento. Eu fiz o teste dele via Skype e o encontrei no escritório do seu agente em Moscou, olhando pela janela para o Kremlin do lado de fora. Fizemos duas sessões diferentes via Skype, onde ele fez diversas cenas do roteiro e eu estava imediatamente animado por ele. Mesmo durante a primeira audição, quando eu senti que ele ainda estava tendo um pouco de dificuldade com o idioma, ele tinha esta sentimentalidade que era realmente cativante e cada mulher a quem mostrei a fita de audição apenas se derreteu, e então eu sabia que esse cara tinha esse incrível carisma nele. Enquanto nós trabalhávamos duro e meio que tivemos mais dele para fazer essa destreza verbal que eu requeri dele, eu pude ver que ele estava conseguindo chegar lá e, em seguida, uma vez que o contratei, o tínhamos trabalhando com treinadores de dialetos e trabalhando comigo… Eu não acho que alguém vai saber que esse cara não fala inglês a partir do momento em que nasceu. Ele obviamente tem um sotaque russo que é muito crível, mas ele definitivamente incrementou e, quando filmamos o filme, ele foi extraordinário. Agora, enquanto eu estou editando o filme, estou entusiasmado como a performance de seu desempenho está se desenvolvendo. Eu acho que ele é um ator muito especial e as pessoas vão estar muito acaloradas para conhecê-lo.

Há alguma cena que você sentiu que estava realmente animado para gravar ou realmente nervoso para gravar?

Estou nervoso na maioria dos dias. Todo dia é o seu único dia para filmar uma determinada cena e você só espera que possa o obter, arrase e acerte. Eu diria que a única coisa, e uma vez que vocês todos conhecem o livro – eu não vou estragá-la. A grande cena de luta no centro de segurança com Rose no final do filme. O código do filme onde você acha que tudo está aliviado porque salvaram Lissa, mas de repente a ameaça Strogoi se apresenta, e ela tem que lutar contra ela. Mas essa cena foi aquela que eu vi como muito desafiadora em um nível de desempenho, desafiando a um nível de ação, mas, ao mesmo tempo, fizemos uma coreografia de luta muito, muito elaborada, que foi extremamente desafiadora. Mas tudo se atrelou belissimamente. E mesmo que tenhamos tido um monte de trabalho para obtê-lo feito, ficou ótimo.

Quão difícil foi escolher cenas para o trailer? Você estava ciente de que os fãs queriam e o que eles esperavam ou você acabou fazendo o que você sentiu quais foram as melhores cenas? Houve aquela pressão dos fãs?

Bem, você sabe, felizmente o trailer foi trabalhado pela Weinstein Company e eles meio que apresentaram o que queriam fazer. Se eu fiz qualquer coisa, foi pedir a eles que incluíssem mais. O trailer era mais curto, tinha menos amostras de imagens. Mas eu lhes enviei um monte de coisas da sala de edição e disse que vocês realmente deviam tentar investir nesta cena do Dimitri e você devia realmente tentar investir nesta cena deste pedaço de ação. Eu queria incluir mais algumas pequenas imagens seminais. Não tanto para os fãs, eu diria até mesmo aos não-fãs, para que as pessoas saibam que este filme tem muito espaço, muita variedade e, como eu disse, várias expectativas ao mesmo tempo. Mas você sabe de um monte de drama e de um monte de coisas interessantes acontecendo.

Você quer fazer um filme que os fãs vão adorar, mas você também quer fazer um filme que o público em geral vai ver. Como você se mantém fiel a si mesmo como um cineasta ao tentar navegar em uma base de fãs tão fervorosos?

Você sabe, eu usei Richelle como meu guia. Tudo o que eu sentia que estava se movendo em qualquer tipo de grau para fora dos livros, eu conversava com ela sobre isso primeiro. Ela era muito apoiadora. Ela está muito satisfeita com o roteiro, e muito satisfeita com o que viu do filme. Ela entrou no set, visitou e conheceu todos os atores e tudo mais. Eu me encontrei, qualquer pequena pergunta que eu tivesse, eu sempre perguntava a ela, dizendo como “Qual cor de cabelo deveria ter essa pessoa?”, como se esse personagem estivesse praticando magia, “Qual feitiço seria?”. Eu me encontrei usando-a como uma fonte de informação, indo para a fonte era a única coisa com a qual eu poderia contar. Obviamente, não posso agradar a todos os fãs, todos eles têm seus próprios pontos de vista muito específicos do livro e isso é o que é ótimo sobre uma série de livros, é algo que é muito pessoal para você. Todo mundo tem sua própria visão pessoal de como leu o livro, o qual eu não posso atender também, mas eu sei que se eu puder agradar a Richelle e agradar a mim mesmo, pelo menos nesse nível, espero que seja bom o suficiente para se conectar com os fãs. E me agradar é realmente o único medidor que eu tenho para fazer filmes para agradar o público em geral. Felizmente a maior parte do tempo na minha carreira funcionou, onde eu tento fazer um filme em que, eu, pessoalmente, gostaria de ver, e se for esse o caso, é algo que espero mais do que apenas eu queira ver. Eu acho que nós definitivamente vamos agradar os fãs do livro, porque eu acho que fizemos um bom trabalho de traduzir o material de Richelle e eu acho que, amplificando certos elementos do material e ampliando o humor um pouco e algumas das sequências de ação – colocando-os em crescimento – eu acho que essa coisa vai ter um apelo mais grandioso para o público em geral para além da base de fãs.

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